Son travail a été exposé notamment au Brooklyn Museum de New York, à la FOAM Gallery d'Amsterdam, à l'Institut du monde arabe, à Art Basel by Paris+ et à l'Institut des Cultures d'Islam à Paris, à Patel Brown de Toronto et à la Biennale de Lyon. 

Les films de Mohamad ont été projetés et récompensés dans des festivals tels que Eyes Wide Open et le Leeds Queer Film Festival au Royaume-Uni, IQMF à Amsterdam, The Brooklyn Museum et Woodbury LGBTQ Film Festival aux États-Unis, et Pink Apple Schwullesbisches Lesbian & Gay Film Festival en Suisse. 

Dans le domaine commercial, il a tourné et réalisé des films sur la mode et des clips musicaux pour des marques telles que Gucci, Vogue US, Vogue Italia, Burberry, Puma, The New York Times, Slate, Fendi, Farfetch, GQ, King Kong, Dazed, Another, Nowness, Vice UK et L'officiel. 

Ses efforts personnels tendent à se concentrer sur les histoires non racontées de Beyrouth et à découvrir les histoires queer riches mais éradiquées de la région arabophone à travers plusieurs documentaires et reportages photo qui ont été présentés dans des publications telles que A24, Telerama, Foam Magazine, Tetu, New Queer Photography, Kaleidoscope, i-D, Photoworks, The Guardian, Facebook et bien d'autres. 

Depuis 2019, il consacre son temps à travailler sur ce qui est sans doute la première archive d'histoires trans* dans un pays arabe, un projet intitulé Treat Me Like Your Mother : Trans* Histories From Beirut's Forgotten Past. La collection est conservée en toute sécurité à l'Arab Image Foundation. 

Récemment, il a commencé à travailler sur un projet à long terme qui explore plus en profondeur la ville où il a grandi, dans la Bekaa, au Liban, à la frontière avec la Syrie, en posant des questions sur les idéaux de masculinité qu'il était censé incarner ainsi que sur les tensions que de telles attentes peuvent avoir sur les relations intrafamiliales.